厚德 仁爱 博学 笃行
为提高学生审美情趣,增强学生核心素养,昌平二中教育集团政府街校区高一年级于2022年4月18日-19日举办了“致敬艺术经典,演绎百态人生”戏剧展演活动。
戏剧,是灵魂的舞台,赐给我们舞动的梦想。戏剧,是心灵的丰碑,给予我们心灵的力量。戏剧教育不仅有利于学生个性发展、自信养成、激发创造力、想象力、领导力等,更重要的是增强学生对这个世界的感知力,培养他们的同理心。本次戏剧展演活动由高一年级十个班的同学以不同的视角展现了各异的人物形象,向艺术经典致敬,演绎百态人生。
在第二次世界大战中,美国的原子弹改变了战争格局,在这颗原子弹的背后,是无数科学家鞠躬尽瘁的奉献。而在他们之中,丹麦科学家玻尔和他的学生:德国的海森堡,留下了其中最为神秘的一个篇章。
导演、编剧张起梁谈对剧本的理解:
问:你剧本创作的初衷是什么呢?为什么会选取与物理相关的题材呢?
同学们在学校学习物理的过程中总是觉得枯燥乏味难以理解,其实我们几个“理工男”比较想通过这次的戏剧去改变大家对这个学科的刻板印象:物理学史中也是有很多波澜壮阔的篇章。哥本哈根会谈这段历史本身就是很传奇的一段过往,故事的两位主人公海森堡和玻尔既是师生,又是战争中对立的两派,有很强的冲突感,我们在改编原剧的过程中也刻意的去放大两人对于彼此关系的纠结和抉择时刻的痛苦。而两人不同的性格又为他们对待这种关系的方式划开了界限,其实这本身就是极为精彩的戏剧改编素材,我们也是拾人牙慧,在2000年百老汇原版的基础上,做了一些更能让同学理解剧情的改动,牺牲了一些反战思想的内核。好在效果还算得上成功。
在一开始选择这个剧本时,我们就有人提出这种陌生的背景和人物,是否会让人难以理解其中的精神内核。我一开始也有这个顾虑,不过我认为《哥本哈根》的成功之处也在于此。它巧妙的引起了观众与伟人之间的一丝共鸣:大家都有过被外界裹挟着做出抉择的时刻,自愿或否地去伤害自己重视的人,当时的痛苦与纠结,就恰如海森堡彼时的痛苦。但是又如同谢幕时离开人世已久的海森堡所言:“正是因为无法定位且无法定义的过去,才让那一瞬成为永恒。”每个人在看到玻尔与海森堡的冲突时,可能都有不同的感受,我想这就是我们在曾经都不同程度,不同角度地有过类似的纠结,从而引起的共鸣。而我们希望在看完我们节选的这一段之后,每个人都会对如何面对自己内心的那些过往有一些新的理解。
诚然,想要留下的越多,沿途毁掉的就越多。有人为了最终的答案什么都愿意毁掉,有人为了自己毕生的原则坚持守护内心的净土。海森堡也自嘲:“我毕生研究测不准的量子,到头来我的人生是测不准的人生”。但是正是因为“自己”曾经留下的一切,才能让“彼此”的现在闪耀发光。正是曾经的各种俗事,才创造了现在拥有独一无二光芒的你,所以不必为那些俗尘纠结,你就是值得,这就是我们想要去在生活中向观众传达的。
我们一直在想一个能够真正让观众“感受”的形式,舞台之上的距离感未免太过强烈。因此我斗胆尝试了一下利用学校的通道,从观众之后向舞台靠近。顺便体现出时空的变换,衬托出一切已归寂尘的苍凉感。所幸效果还好,我们更想通过这种方式让观众感受到:“其实他和我们也没什么遥远的距离”,能够在那一刻引起更强烈的共鸣,我们的效果就达到了。
总之,我们就是想纯粹的把这段还算有趣的历史呈现给大家,若是博君一笑的同时能给各位带来一些思考和放松,那就是我们表演者最大的荣幸。毕竟大家平时都挺累的,放松点挺好(笑)
最后附上顾城八岁时所写的两句短诗,题为《杨树》
我失去了一只臂膀,
就睁开了一只眼睛。
与君共勉。
波尔扮演者柴沐宁谈对角色的理解:
问:你对于波尔这个角色的理解?你是如何诠释波尔的呢?
玻尔是丹麦哥本哈根的著名物理学家,是德国科学家海森堡的老师。在我看来,玻尔是一个一丝不苟的科学工作者;是一个坚定有操守的爱国者;同时也是一个自我又有些偏执的老学者。在这次哥本哈根会谈中,他常常沉浸在那段与海森堡保持纯洁师生关系的和平时光的回忆中,常常表露对海森堡的欣赏。但是,面对纳粹德国对他家乡的摧残,对他祖国的侮辱,对无辜犹太人的暴行时,他内心对祖国的热爱与正义感又使他不得不与他的心爱学生海森堡站在完全对立的两方面。他对纳粹德国的邪恶行径的反对最终导致他断言拒绝海森堡的放弃核计划的请求,并断绝了与他的关永。在学生与正义的选择中,他最终放弃了学生海森堡。而这时,他内心中的矛盾是任向局外人都无法理解的。
玛格丽特的扮演者谈对角色的理解:
问:作为本剧唯一的女主角你认为玛格丽特在哥本哈根会谈中
承担着什么样的作用呢?
一次次物摩人物的心理,让我更加深刻地走近了玛格丽特的内心。她有善于倾听的温柔模样,是玻尔最信任的人,同时她也是一位深切地爱着祖国的女士,一位矛盾的淑女。
她的最大的对手,也就是玻尔的得意门生——海森堡。1941年的相见,她其实是十分矛盾的,在海森堡没有直言核裂变的研究时,她欢迎这个认真聪明的男孩,他也许让她想起了她死去的孩子。总之,是核裂变以及不同的立场让他们变为敌人,国家与个人情感该如何诀择?她毅然地选择前者。我思考倒底该如何演出她矛盾而又复杂的想法,也许是一个细微到难以觉察的蹙眉,也许是嘴角立刻消失的笑容,也许是逐渐加重的语气。但其实我应该在那一刻彻底成为她,一颦一笑都是她的影子,那才是真正的“表演”。于是,我从一个大大咧咧的女孩,变为了一个爱国、善于倾听的淑女。这也许就是我的表演。
威尼斯被称作水上之城,在这个城邦中有着无数优秀的商人,伟大的剧作家莎士比亚就曾以威尼斯为背景,写下了一段商人与商人,宗教与宗教的对峙。
鲍西娅的扮演者宋佳忆谈对人物的理解:
问:你如何诠释鲍西娅这样一个新时代的女性形象呢?
鲍西娅莎士比亚笔下一个是一个新时代女性形象。她的人文主义思想首先表现在婚姻上。她善良,单纯,不慕权势,不图钱财,而追求以爱情为基础的婚配。在我们表演的这场戏中,他为了救自己丈夫的朋友,女扮男装,作为出庭的法律顾问,判决夏洛克的案件,有胆有识,既维护了法律的尊严,又惩治恶人,大快人心。人物的内心和行为也是非常复杂,她要在表面上显示出公平正义,但又要在暗中帮助安东尼奥脱险。但在最后她并没有置夏洛克于死地,这刚好显现出了她的善良。在这中间还夹杂着自己想要考验丈夫的私心。在听到丈夫说安东尼奥在他心中的分量高于自己时,她是有点失落的,但同时又为丈夫拥有这样真挚的友情而感到高兴,层次非常丰富,很具有挑战性。
这是一次与死神的交易,是对自己一生的忏悔,更是一次心灵的救赎。马丁·海德格尔曾说:“当你无限接近死亡时,才能深切体会生的意义。”在生与死的交界之际,在他的身上会发生怎样的故事呢?
问:你的创作初衷是什么呢?为什么会选取这一题材呢?
编剧梅逸涵说到《时间的礼物》的创作初衷,还要从巴克曼所作的原著说起。我记得第一次翻开《时间的礼物》这本书,就被其中的父子情赚去了眼泪。然后因为没太看懂,就又翻了几遍,结果越翻越被吸引,不知不觉的看了七八遍,才发现这55页短短小说中透露出来的温情,不只是亲人之间的爱与忏悔,更是陌生人之间的相互救赎。在我看来,时间的礼物是在生死弥留之际,一个成功男人对其一生的思考和迟到的悔悟,是一个温情男人被女孩的纯洁救赎之后的与死神的交易。我想告诉大家,时间就是这样,逝去了就不再拥有,学会和自己和解,学会面对自己的选择,成功的财富人生固然光彩,但安稳的小城生活也很幸福。
《时间的礼物》是采取了时间这个题材,又设计在生与死交织的特殊时刻,看这本书时,我想起高尔基的一句话:世界上最快而又最慢,最长而又最短,最平凡而又最珍贵,最易被忽视,而又最令人后悔的就是时间。在生与死的抉择之间,男主人公选择将自己的时间送给小女孩,这能引起同学们对时间和选择的思考。
我想,就像巴克曼说的那样,有时候,我们需要全心投入地爱一个人,才会理解时间究竟意味着什么。我现在看这本书还是一看就会被感动能把自己喜欢的作品通过某种方式再创作一遍,并演给更多的人看,是一件幸福的事情。
男主角刘煊谈到对角色的理解:
1.你如何诠释这一角色?
一开始,我并不理解这个中年男人的做法,他对自己的孩子为什么那么残忍,自己为什么又要把时间送给那个小女孩儿,看起来真的是太不合逻辑了。但是后来随着我对这个角色的深入理解,我发现他对自己的孩子不是冷酷无情,我始终记得在有一版剧本里写了这样一段台词,“也许是我辜负了你,我曾尝试把你培养成一个新颖的人,而你的心却很软很软”。这段台词就让我感觉到,原来这其实是一个父亲对于孩子的最深沉的爱。
这个男人只是希望自己的孩子能够变成一个成功的人,就像最后舞台上出的那样,我每天晚上都在思考,能不能把他变成一个成功的人,这是他的愿望。但是他选错了的方式方法。最终落得个妻离子散,只剩下那无谓的金钱和地位。他幡然悔悟,把自己的时间送给那个小女孩儿,看似消失,实际上是永恒存在于这世间。
2.通过演这个角色,参加这次戏剧创作你有什么收获吗?
我学会了更加准确的把握人物心理,从而更加准确的向观众传递人物的思想。同时我学会了更加灵活的运用表演技巧来表达人物的情感。但我认为最大的收获是学会了与角色共情,将自己完全的代入到情景当中去体验不曾有过的人生经历,体会人物的每一个微笑,每一次流泪,每一次冲动,想他所想,爱他所爱,享受这个任角色摆布的过程。看着忙碌在台前幕后的伙伴们对我的支持和鼓励,我感到了温暖,感到了力量,我没有理由不竭尽全力。
该话剧取材于生活小事,围绕一个花瓶展开了激烈的争吵,进而反应出当时社会恃强凌弱的社会现象,表明对美与丑,善与恶的鲜明态度。
红楼梦是我国古典四大名著之一,红楼梦里有孤傲的黛玉,有灵秀的宝玉,有活泼的湘云…其中刘姥姥进大观园堪称经典,让我们来看看这热闹的场面吧。
戊戌年间,康梁等的维新运动失败了。当年那样的大茶馆儿越发少见了,这是当时非常重要的地方。在这里,可以听到最荒唐的新闻,也可以听到奇怪的意见,还可以听到某京戏演员新近创造了什么腔儿,和煎熬鸦片烟的最好的方法。也可以看到某人新得到的奇珍。这真是个重要的地方,简直可以算作文化交流的所在。我们现在就要看见这样的一座茶馆——北京裕泰大茶馆。
陈铭鑫谈对角色的理解:
问:你是如何展现庞太监这一具有挑战性的角色?
我对庞太监这个角色认识就是他一定是坚定的保皇派,对于维新变法这种事物十分抵触。所以他对剧中秦仲义这种讲维新变法资产阶级十分不满也看不起他们。庞太监对上阿谀奉承,对下属甩脸子,认为大清国是自己永远的靠山,是不容被随意变革的,所以极力维护大清国统治。所以在剧中要尽量摆出高傲姿态,在进入茶馆看见秦仲义后打一声招呼,便径自往里面走,不理会秦仲义。对特务,刘麻子和唐铁嘴儿尽量不用正眼去瞧他们,对特务一挥手表示知道后便可以打发他们走。对唐铁嘴儿要烟泡的行为就可以直接给他轰走,在最后,对于康顺子昏过去后要展示出惊讶,对于刘麻子救活他之后要转悲为喜的说一句。这两句的语气应该有明显差异。
《雷雨》是文学历史的精华,折射的是时代的回声。我们的《雷雨》生根于文化,肆意生长,是震荡内心的反思,并以呐喊的青春为时代发声。时光炫目,年华流转,竭力的呐喊相逢于一处,承载在戏剧之中,诉说着良知与悲悯。
反串侍萍的胡源谈对角色的理解:
问:你为什么会选择这样一个具有挑战性的角色呢?
反串鲁侍萍对于我来说即是一个挑战也像是一个有未知惊喜的礼物。这个角色的一生可以说是艰难困苦。生活在她脸上刻下深深地痕迹也将她心中的刺随岁月扎得越来越深,他恨周朴园,可再次见到她时,她又是那么的紧张,害怕他认出自己。这份内心的恨与心中的挣扎吸引着我。在我心中,鲁侍萍绝不像他衰老的外貌一样麻木,反而它是活的。是有它独特性格的。我相信如果一个角色真的吸引你,那么性别不是问题,重要的是你了不了解这个角色,同不同情这个角色,愿不愿意在一瞬成为这个角色。
这是一个北京城里年轻好强、充满生命活力的人力车夫的故事。从农村来到城市的祥子渴望凭自己的劳动买一辆属于自己的车。当他第二次买车的梦想成为泡影之后,他会怎么办呢?
资本家伪善的面具被无情地揭下,亲情血脉被弃之不顾,见不得光的情愫在黑暗中疯狂生长,虚假的体面在碰到光的一瞬支离破碎,暴风雨降临的时候,一切都被毁坏。只留下牢笼似得周公馆诉说着它的故事。
当听到《霸王别姬》这雄壮豪放的歌声时,我们便想起了一段历史,公元前206年12月,那场剑拔弩张的《鸿门宴》,楚汉之争的序幕就此拉开。
北京市语文特级教师、正高级教师郝润生老师对本次戏剧展演活动的总结:昌平二中倡导多元成才的教学思想,指导学科教学从学生终身发展着眼进行教学与教研。语文学科对学生核心素养的形成具有基础性的重要作用,因此,在语文教学中,我们提倡学科认知情景与社会实践情景的结合,培育学生的语文素养。戏剧文学把文学性、实践性等进行了综合,而戏剧演出,可以让学生既感悟文字,又可以设身处地去体验“真实”的人生,是培育学生语文素养的很好的语文实践活动。所以,昌平二中语文组每年都组织学生积极参与戏剧演出,使校园里形成了浓厚的文学文化氛围,为学生的终身成长奠定了基础。
编辑:王珽
审核:王洁睿